viernes, 30 de diciembre de 2016

LA CARNE, Rosa Montero

Novela
Alfaguara
2016
240 páginas


Una estupenda novela, emparentada con La ridícula idea de no volver a verte  en cuanto a tono narrativo, en cuanto a libertad en lo que la protagonista dice en sus reflexiones, en cuanto a las pequeñas historias que surgen en torno al texto. Me ha gustado mucho, la he devorado en dos días y aún estoy reflexionando sobre algunas de las cosas que dice la autora en la novela. 
Por un lado está la historia central del libro: una mujer que al cumplir sesenta años se enfrenta a una cierta soledad y a un cierto desamor. Por otro lado está el trabajo de comisariado en la Biblioteca Nacional de la protagonista y sus revelaciones sobre escritores malditos. Cada una de las historias es sorprendente, en particular las de las escritoras. Me ha encantado el feminismo bien definido que preside sus reflexiones, pero sobre todo aquellos detalles de la edad que nadie se atreve a contar, los miedos, la pequeña o gran locura que nos asalta a veces y que tanto cuesta controlar, la cordura de la racionalidad, la importancia de los acontecimientos que suceden en la infancia para el bienestar emocional en la edad madura. 
Quizás lo que menos me ha gustado es lo redondas que terminan algunas de las historias de la novela, el bien triunfando sobre el mal y todo ese maniqueísmo que no admite término medio. 
En resumen, una novela hermosa de leer, llena de detalles sobre los que aprender y de revelaciones que dejan huella en el lector. 

domingo, 25 de diciembre de 2016

VIDA EN MARTE, Tracy K. Smith

Poesía
Vaso Roto
2013
152 páginas
Libro extraño y duro, y sin embargo lleno de poesía trascendente, de fuerza, de búsqueda de respuestas a la vida en la Tierra, a la muerte de un ser humano. 
La poeta utiliza diversas inspiraciones: sucesos, música pop, literatura, cine, el propio trabajo de su padre difunto (ingeniero del telescopio Hubble), para construir poemas en los que denuncia la vida en la Tierra, injusticias, crueldades, desastrosas relaciones entre humanos. 
Los poemas crean desasosiego, desconcierto lector, perturban, muestran imágenes terribles de sucesos terribles, pero también abren caminos del pensamiento, denuncian injusticias, juguetean con conceptos astronómicos y con una cierta trascendencia vital del ser humano. 
También algunos poemas destilan erotismo, aunque se trata de un eros en el que aparece con frecuencia algo que estremece, el presentimiento de que algo ha sucedido o va a suceder: muerte, violencia, pérdida. 
Otros son cósmicos, poemas siderales cercanos a la ciencia ficción, enlazados con la vida humana utilizando como nexo a su padre. 
En definitiva, es un libro que me ha gustado a ratos, pero que me ha desasosegado mucho, poesía viva, nueva, capaz de conectar la desesperanza con los caminos del universo o la aparición de vida extraterrestre y de mezclarlo con momentos de intimidad familiar como homenaje póstumo a su padre. 





martes, 20 de diciembre de 2016

LA MUERTE SIN MAESTRO, Herberto Helder

Poesía
El Gallo de Oro
2016
98 páginas
Un testamento, sí, poemas sin yugo, sin sujeción, abiertos al abismo de la edad y la muerte, del sexo, del placer de haber vivido una vida intensa y poética que es el gran tema que recorre todo el libro: la poesía, el fundamento de ésta, la vida dedicada a ella. 
El poeta recorre sus papeles, revisa su pasado, pero también se sigue sorprendiendo ante la lectura de un texto asirio con más de tres mil años de antigüedad en el que el viento sobre unas cañas hace estremecer al escriba.
No hay obstáculo para el poeta que se expresa libremente, por contagio de las palabras o por ideas, por recuerdos reelaborados, por la cercanía de la muerte por doquier. 
A pesar de la traducción, al leerlo, la fuerza de los versos penetra en el lector, deja huella, perturba, transmite un cierto estoicismo y una valentía de poeta rudo, de hombre rudo que mantiene su condición a pesar de la edad y de la cercanía de la muerte. Ya no hay estructuras ni formalidades, hay poesía en bruto, carente de forma pero muy potente, poesía esencial, la que va directa al sentir del poeta. La que te desarma y desenmascara si osas compararla con tus textos, una poesía para disfrutar y para entender el fondo de las cosas, lo que importa y lo que es sublime en una vida. 

domingo, 11 de diciembre de 2016

Spotlight, Thomas McCarthy


Título original
Spotlight
Año
Duración
121 min.
País
 Estados Unidos
Director
Thomas McCarthy


Magnífica película sobre la investigación periodística del Boston Globe en el otoño de 2001 a propósito de los abusos sexuales cometidos por curas católicos de esa diócesis a lo largo de varias décadas. La película pone de manifiesto que era el Sistema el que protegía a estos pederastas, y que los abusos eran algo generalizado por parte de una parte importante del clero, que utilizaba todos sus ingentes recursos para silenciar a las víctimas y llegar a acuerdos extra-judiciales con ellas cuando el silencio sin más no era posible. 
El impacto emocional que me ha producido ver como abusos a menores eran sistemáticamente ocultados, justificados, silenciados por parte del poder eclesiástico ha sido enorme. Me ha indignado y me ha llenado de rabia el ocultamiento social de esta lacra, de este delito sobre los más indefensos de entre nosotros: niños sacados de los contextos socioeconómicos más bajos, colegios católicos que protegían a estos depredadores sexuales. El cardenal de la diócesis dimitió tras la publicación del escándalo, pero fue "recompensado" con un puesto en el Vaticano y al parecer allí sigue: http://www.eldiario.es/sociedad/Spotlight-pelicula-conciencias-Iglesia-sexuales_0_480152288.html
En resumen, una gran película que cuenta las dificultades reales y los trucos que deben usar los periodistas para destapar un escándalo que nadie más pudo denunciar y que de forma transversal se ha perpetuado en nuestras sociedades a través de la religión.